1 октября – международный день музыки. Не можем пройти мимо этой даты. Ведь музыка – это, пожалуй, единственный вид искусства, который сопровождает человека всю его жизнь, проникает во многие аспекты его деятельности.
Для того, чтобы прочесть книгу, полюбоваться картиной, посмотреть фильм, приходится совершать определенные действия. Музыка же окружает нас, мы слышим ее с экранов, в магазинах, в такси, на вечеринках, из открытых окон… мы сами, порой, поем, даже если у нас нет ни слуха, ни голоса.
Быть может, так повелось потому, что не только человеку присуща тяга к мелодичности. Мир божественно звучит с первых дней своего творения. Поют ангелы. Об этом сказано не раз в Священном Писании, в Житиях святых. Величайшее событие – Рождество Господа нашего Иисуса Христа – сопровождалось восхвалением ангелов, которые воспевали: «Слава в вышних Богу, и на земли мир, в человецех благоволение».
Само по себе музыкальное искусство известно с глубокой древности: «Иувал: он был отец всех играющих на гуслях и свирели» (Быт. 4,21.) И это далеко не единственное упоминание в Библии игры на музыкальных инструментах. Но если уж говорить о Священном Писании, то особое внимание обращает на себя царь Давид. В юности он был пастухом, затем придворным музыкантом. Прославился благодаря единоборству с гигантом Голиафом, а когда Бог отверг царя Саула за непокорность, по велению Божию пророк Самуил помазал на царство Давида. Давид царствовал сорок лет и за это время очень много сделал для развития храмовой музыки и пения.
«Школы времен Давида готовили певцов и способствовали развитию теории музыки. Давид "давал псалмы", сочинял и текст, и музыку. Многие из ста пятидесяти библейских псалмов носят название псалмов Давида. Поэтическая красота их общеизвестна и всеми признана. Величественная простота, краткость, строгость стиля, богатство чувств: от глубоких переживаний, скорби и отчаяния до надежды, радости, полной уверенности в Боге. Эти псалмы вдохновляли и продолжают вдохновлять композиторов, поэтов и художников всех веков. […]
Книга Псалмов также имеет свою историю. Первоначально записанные псалмы были разрозненны и терялись. Иудеям пришлось позже собирать их. […] Из 150 псалмов, помещенных в Псалтире, Давиду принадлежат только 73 псалма, 89-й - Моисею, 126-й - Соломону, 88-й - Езрахиту Ефаму; одиннадцать псалмов написали сыны Кореевы, двенадцать псалмов - Асаф, начальник пения у Давида, десять - Езекия. Авторы остальных псалмов неизвестны.
Величайшая ценность псалмов Давида в мировой культуре увеличивается еще и тем, что они содержат в себе бесценные пророчества о Христе, и тем, что Христос разъяснял смысл их Своим ученикам». (Л. В. Глинская, П. Д. Савченко, «Основы музыкального служения»).
Пение псалмов было обязательной частью дохристианских богослужений, как в Иерусалимском храме, так и в многочисленных синагогах.
Хвалите Бога во святыне Его, хвалите Его на тверди силы Его.
Хвалите Его по могуществу Его, хвалите Его по множеству величия Его.
Хвалите Его со звуком трубным, хвалите Его на псалтири и гуслях.
Хвалите Его с тимпаном и ликами, хвалите Его на струнах и органе.
Хвалите Его на звучных кимвалах, хвалите Его на кимвалах громогласных.
Все дышащее да хвалит Господа! Аллилуия.
(Псалом 150)
Сам Господь Иисус Христос пел псалмы со Своими учениками. «И, воспев, пошли на гору Елеонскую», - говорится в Евангелии от Марка (14:26).
С помощью псалмов, переведенных с еврейского на греческий и латынь, продолжали обращаться с Господу и первые христиане. Им же было присуще собственное творчество, как явствует из слов апостола Павла: «Когда вы сходитесь, и у каждого из вас есть псалом, есть поучение, есть язык, есть откровение, есть истолкование, - все сие да будет к назиданию». (1Кор. 14:26-27) Исполняемые без музыкального сопровождения, в унисон, псалмы вошли в основу христианского богослужения.
Пение ко Господу звучало и в катакомбах, где скрывались последовали Христа, гонимые в Римской империи во II-III веках. Надо полагать, что их песнопения были особенно проникновенными и сердечными. На стенах подземных галерей доныне сохранились изображения поющих, а также - тексты гимнов.
В IV веке светская власть приняла христианскую Церковь, которая получила статус государственной. Это отразилось и в богослужебном пении – оставаясь одноголосным, оно становилось все более «пышным», обогащаясь при этом народными традициями.
Говоря о церковном пении, нельзя не упомянуть Романа Сладкопевца, святого V - VI веков, родом из Сирии. Тем более, что через две недели (14 октября) мы празднуем день его памяти. Этот праведник был выдающимся поэтом и певцом своего времени, он создал свыше тысячи гимнов, молитв, лирико-философских поэм. Его творения до сих пор являются украшением православного богослужения. Кто из верующих не знает кондак на Рождество Христово? «Дева днесь Пресущественнаго раждает, и земля вертеп Неприступному приносит: ангели с пастырьми славословят, волсви же со звездою путешествуют: нас бо ради родися Oтроча младо, Превечный Бог».
Другой святой – великий богослов и философ Иоанн Дамаскин (VIII век) был композитором, гимнографом. Он создал ряд канонов - Пасхальный, Рождественский, каноны другим христианским праздникам, а также составил октоих - сборник круга песнопений всего церковного года в соответствии с церковным календарем. Напевы строились на основе восьми гласов.
Еще до Крещения Руси в 988 году в Киеве существовал храм святого Илии, там совершались богослужение, сопровождаемые напевами Византийского восьмигласия. Эта песенная традиция была наследована Русской Православной Церковью, но со временем претерпела большие изменения.
Не только в стенах храмов звучало на Руси обращенное к Богу пение. В старину существовало такое явление, как духовные стихи – эпические или лирические песни религиозного содержания, скитские песнопения, библейские псалмы, переложенные на рифму. Исполнялись они под жалейки, гудки, колесные лиры, гусли… Пели их и, возможно, нередко сами слагали «калики перехожие» - странники по святым местам.
Но вернемся к богослужебным традициям. Со второй половины XVII века начался переход к партесному пению – многоголосию. Этому новшеству весьма поспособствовал патриарх Никон, приглашая белорусских и киевских певчих, поддерживал его также царь Алексей Михайлович. Новый вид хорового пения был принят и широко распространился в русских храмах, вызывая при этом протест у раскольников.
Со временем богослужебное пение становилось профессиональным. Во второй половине XVII века в церквях впервые начали исполняться свободные авторские композиции, не основанные на церковных мелодиях, главной целью которых было вызвать у слушателей различные эмоции. Центральной фигурой в распространении нового направления стал русский композитор Н. П. Дилецкий. Его ученики создали основу для дальнейшего развития хорового церковного пения в России. Среди наиболее одаренных русских композиторов этой эпохи следует назвать Василия Титова, Николая Калашникова, Николая Бавыкина, Степана Беляева.
Однако новое направление все же вызывало жестокую полемику, отголоски которой доходят и до наших дней.
«Дальнейшее развитие русского богослужебного пения показало, что самым полезным направлением в недрах партесного стиля оказалась гармонизация древних распевов, - отмечал иеромонах Павел (Коротких) в «Беседах о церковном пении». - Приемы, разработанные русскими композиторами школы Дилецкого, по-видимому, явились первым шагом к формированию оригинального облика Обихода, который служит основой современного богослужебного пения Русской Православной Церкви».
В XVIII веке, в эпоху барокко, продолжали развивать традиции многоголосья видные композиторы, находящиеся под влиянием итальянской школы, такие, как Д. С. Бортнянский – создатель первого государственного гимна «Коль славен наш Господь в Сионе», М. С. Березовский (наряду с Бортнянским считается создателем классического типа русского хорового концерта), А. Л. Ведель и С. А. Дегтярев.
В дальнейшем в своем творчестве к церковной тематике не раз обращались великие русские композиторы, гении мирового значения. М. И. Глинка (1804-1857) в последние годы жизни во время сильных душевных переживаниях переложил на музыку стихотворение М. Ю. Лермонтова «В минуту жизни трудную», а также написал молитву «Боже сил, во дни смятенья», «Херувимскую» и «Да исправится молитва моя». П. И. Чайковский (1840-1893) создал высокодуховные песнопения: «Литургию святого Иоанна Златоуста», «Всенощное бдение», «Вечер», «Свете тихий» и другие. С. В. Рахманинов (1873-1943) написал «Всенощное бдение» из 17 песнопений, мастерски использовав попевки знаменного распева.
Хочется также упомянуть хотя и не столь знаменитого, но очень талантливого композитора и музыкального педагога, собирателя русских песен Даниила Никитича Кашина, имя которого связывают с селом Гребнево. Бывший крепостной, ученик итальянского композитора Джузеппе Сарти, он дружил с выдающимися деятелями искусства XIX века. Один из них, знаменитый поэт В. А. Жуковский, сочинил для Кашина стихи, на которые тот написал хор «Слава Богу на небе». Как отмечает исследователь Г. В. Ровенский, вероятно, это был духовный хор на слова «божественных стихов» поэта.
И еще немало композиторов черпали и продолжают черпать вдохновение в той высоте, куда устремляется человеческая душа, тоскующая о Творце. Через свои сочинения они говорят с Богом, побуждая к этому разговору и своих слушателей.
Таков путь русской церковной музыки, которая не перестает обогащаться чем-то новым и прекрасным, музыки, которая, по выражению иеромонаха Павла (Коротких), соединила в себе достижения европейской музыкальной мысли и духовное богатство древнерусской традиции.